Стрит-арт — это удивительное явление искусства, которое способно понимать острые социальные и политические проблемы. С помощью этих уличных изображений художники со всего мира могут заявить о своей позиции, обратить внимание общественности на волнующие вопросы, призвать к терпимости, принятию, неравнодушию. И хоть многие люди до сих пор считают стрит-арт актом вандализма, миллионы людей находят в этих картинах отражение реальности.
Была церковь, стала скейт-парком
Испанский художник Okuda San Miguel раскрасил бывшую церковь, превратив ее в настоящий полномасштабный арт-объект. Правда работы начались не в действующем храме, а в уже переоборудованной церкви под скейт-площадку.
Красочный квартал
Группа молодых и амбициозных художников Germen Crew раскрасили не просто одну стену или постройку, а развернули стрит-арт на 20 000 метров, затронув более 209 домов. Такой масштабный проект позволил не только украсить Мексику, но и значительно снизить в этом районе уровень преступности, обеспечив безработных рабочим местом.
Реальность и воображение под одним покрывалом
Еще одна работа уличного мастера Martin Watson нашла отклик у горожан. Данный стрит-арт активно обсуждался на форумах, по поводу его посыла дискутировали сотни человек. Работа была создана в рамках ежегодного тематического фестиваля Art Basel.
Перезагрузка общества
Именно этот арт выражает главную социальную проблему — повальная зависимость от интернет-ресурсов, которая вредит обществу. Эту картину создал художник Levalet из Франции. Стрит-арт получил большую популярность среди французов, потому что располагается на центральной улице Парижа.
Добро и зло на стенах
Еще один художник из Франции Vilks создал в Монреале довольно жесткий арт, прямо показывающий все пороки и недостатки современного человека. В каждой своей работе этот творец пытается донести до людей, что есть плохо и что есть хорошо.
Анонимный художник
Работы Stikki Peaches можно встретить во всей Америке. Этот анонимный художник, который не показывает своего лица и не называет настоящего имени, придает городам особый местный колорит. Его графика и коллажи самобытны и интересны, а разглядывать их в поисках вложенных мотивов можно долгие часы.
Символизм в сером цвете
Два художника создали творческий проект Cyrcle. Под этим логотипом они подарили Лос-Анджелесу не один стрит-арт. Их цель — донести свое мировоззрение до общественности. Работают они в минималистичном стиле: никаких ярких красок, живописных пейзажей, картинок с персонажами из мультфильмов. Только спокойные тона, преобладание серого и множество деталей, за которые хочется ухватиться и жадно поглотить всю работу.
Мультяшные картинки без всякого посыла или осмысленные работы?
Художник Zoltan преподносит свое творчество в нетипичной манере — рисуя яркие, красочные картины с элементами фэнтези. Вот и этот стрит-арт в Канаде пестрит красками, только пробуждает он не радостные чувства и светлые эмоции, а желание задуматься, останавливаясь напротив разрисованной стены.
Простота линий и техника
Художник Never 2501 — один из самых открытых уличных творцов, которые размещают свои работы на общественное рассмотрение. Он всегда готов к общению и никогда не прячется за масками. Стрит-арты удивляют своей простотой и при этом техничностью, композицией.
Народ Чили на фасадов домов
Один из самых интересных уличных художников — Inti. Его работы раскрывают всю теплоту, что излучают древние африканские народы. В своих творениях он старается продвинуть идею сохранения культуры таких народов. Каждый стрит-арт — как призыв быть человечнее и приветливее.
